案头放的这本《听音乐》，足足有一寸厚，是一本古典音乐经典教程。它以独特的视角为我们展现了古典音乐的魅力。

在音乐的各类别中，古典音乐算得上是境界高远的一种。从巴赫、莫扎特到贝多芬，从柴可夫斯基到肖邦，这些大师为我们留下了浩如烟海的音乐文献。时隔百年，依然能感动我们。

我和先生都是音乐发烧友。只不过最初我爱流行，他爱古典。

刚结婚那会儿，还经常因为这个互讥互怼，时不时地要争论一番。他嫌我层次低、没品位，我笑他附庸风雅、不接地气。于是，他听他的钢琴曲，我唱我的流行乐。互不认同，互不干扰。

直到2000年的夏天。那时，家里换了新房子，添置了一套新音响。一个静谧的夜晚，先生坐在沙发上，闭目养神，回荡耳畔的是一首钢琴曲。

见我走了进来，急急地拉我坐下，兴奋地说：“太好听了！来来来，闭上眼睛，你也听听。”

我耐着性子听了一会儿，他满是期待地问：“怎样？好听吧？有没有看到浩瀚的星空、满天的星星？”

我哈哈大笑，调侃着：“星星没看到，我现在满眼冒金星。”

先生大为扫兴：“这么好的曲子，让你给糟蹋了。”

我自小热爱音乐，怎可糟蹋它？于是静下心来，陪着他一起反复听。听着听着，忽然就有了一种茅塞顿开的感觉。

真的感觉自己在一点点靠近宇宙、靠近星河。然后，突然就融入了其中，仿佛全身被灌注了一种强大而神秘的力量，带着你在星河中遨游，欣赏着各种美丽而奇幻的星团……深邃、自然、悠远，犹如一个梦幻国度。那颗浮躁的心，也渐渐沉静下来。

自此，克莱德曼这首叫作《星空》的钢琴曲，为我开启了一扇音乐新大门。

之后，在先生的影响下，我也开始听肖邦、听莫扎特、听贝多芬。体味肖邦音乐中那份淡淡的、轻柔的忧伤；感受莫扎特那颗童真和快乐的心；体悟贝多芬与命运抗争的那个不屈的灵魂。越听，越能体会“音乐出自心灵，亦能到达心灵”这句话的含义。

其实，我们每个人都是一座孤岛，所以，我们才渴望与他人连接，去获得爱与安全。音乐便将这一切转化为优美的旋律直抵内心，用这种美丽的语言，打破隔阂，彼此安慰、彼此治愈。

越听，越感觉我们尽可以把古典音乐，看成是人类感情世界的一面面镜子。尽管肤色、地域、种族不同，但人类的情感却是共通的。我们的喜与悲、爱与恨、情与仇，没有本质的区别。这就是为什么我们常说，音乐是一种毋需翻译的世界语言。

那就，去听吧，静静听；去悟吧，深深悟。时间一长，古典音乐，你一定会爱上它——在没有星辰的夜晚，《星空》能让你看到满天星辰；《夜的钢琴曲》让你瞬间柔软，心的褶皱里开出奇异的花来；那段《梁祝》听了无数遍，依然会让你泪流满面……