张春景

古城南皮，先秦置县，虽居燕南齐北、九河下梢、斥卤之域，却代有名人，不乏“南皮高韵”“浮瓜沉李”之雅集，尚有“诗祖墓园”“太公钓台”“五垒斜阳”“皮城遗址”等景观，文脉绵延，泽被一方。书法家李洪斗便是本乡本土的后起之秀。

人和人的相识、相遇、相交原本就不是两条线的交叉织就。韶光易逝，屈指算来，我与洪斗相识已30年。他高我半头，长我两岁，谓兄。那时，我在偏远小乡里的文化站，他已是县城一家企业的办公室主任，邂逅于书法家孙瑞璞处。他抱着厚厚一摞研究新闻的论文在求教，没成想这是个搞学问的青年！造化牵缘，后来我俩又两度同处一室，其从政的品行才智，让人钦佩。岂料从政之余他又迷上了书法，这雅兴便令人高看，况且还风生水起着呢。艺术是可以广结善缘的。友情的久长，也源于待人——居高者不傲不虚，位低者不谀不求，随遇而安；对艺术师法传统，为而不争。故曰：相通。及至后来他当了领导，“脾气”并没长，隔三差五还和小弟兄们聚聚，偶尔也能酒酣尽兴。这秉性，处不长都难！

洪斗于楷书用功最深，初学颜真卿《多宝塔碑》，继学欧阳询《九成宫醴泉铭碑》和钟繇小楷，打下了坚实的笔法、字法基础。行草书主要研习“二王”兼及苏轼，对《兰亭序》研习最久，隶书主要临习《张迁碑》《西狭颂》《石门颂》《乙瑛碑》等。近年来，又拜在当今书坛泰斗孙伯翔先生门下，感悟汉简、魏碑的大气古拙，书风从温润闲雅，变得遒劲峻拔，让同行刮目相看。他的小行草尤其扇面，用笔娴熟，点画精到，神完气足。 他写小品，也像做人，不偷懒、不应付，经常一写便上百字。在相当长时间里，他以“中和”之美为追求目标，中锋运笔，笔笔不苟，书风儒雅，气度平和。而今，明显产生出创新求变意识，从笔法、章法乃至墨法，追求节奏，强调线条的质感变化，作品中多了激情与活力，书风变得雄健、泼辣起来。这种探索和实践无疑是有益的、必要的。孙过庭在《书谱》中有“情动行言，取会风骚之意；阳舒阴惨，本乎天地之心”的精鉴。一幅作品的高雅与否，除了技法之外，更多的是书家对书法的理解感悟和他所隐藏在字里行间的情感灵性。在他的作品里，展现了对书法的崇尚、对生活的领悟、地域文化与乡土情结碰撞的痕迹。

洪斗是勤奋的。在习练书法的同时，看重对书法史的研读、对书法流派的探究、对书法技巧的琢磨。在他看来，音乐的表达在于音韵，书法的表现在于形意。书法即心法，即心画，心动笔动，意动形达。大凡古今有成就的书家无不自然而然地将自身的秉性、学养、喜好运于象外，表于形神，创作出形意兼备、神采奕奕的书法艺术。他在一篇论文中讲到：书法是内心与外象的复合体，贵在点画线条的变化之间。由此可以看出作者的追求所在。书法何尝不是一种哲学，就像为人处事，讲究“度”的把握，讲究辨证统一。应该说，洪斗已经注意到了这一点，一些伸展的笔画和枯笔的运用、行书连笔的掺入，正是其欲打破刻板、向率意恣纵发展的一些追求和尝试。窃以为，书法创作历程，应该是敛、放，再敛、再放不断循环往复的过程。初“敛”如同刚入门的媳妇，不可能信马由缰。“磨合期”后的“放”也属必然，否则就会流入俗套刻板。放到一定程度又得收敛，否则也会楷将不楷、书将不书。当今书坛百花齐放、各派纷呈，他能惟传统为正大，居淀水之边，潜心临池，着实可圈可点。

能把自己的思想、爱好、劳动和收获展示于世，任世人评说，是一种勇气。一个人的价值是不能以地位的高低来衡量的，书法的价值应作如是观。应该说，以我对洪斗兄的了解，看到他的作品集不应该感到惊讶，可事实是，当看到他书法作品集《古风涵韵》时，我还是十分惊讶于他的悟性之高、进步之快。集子里收录的100幅作品，都是近年创作，其中长卷多幅，可见其用功之勤。勤能补智者之遗，十年磨剑，凭着笨功夫，一笔一画的执着，洪斗终于加入了中国书协，又被选为省书协理事，还被推选为南皮县书协主席就不足为奇了。

“相见虽无事，不来忽忆他”是贾平凹的名言，说的是朋友间的念想。见了面就讨这幅联吧，免得日后“洛阳纸贵”留下遗憾。知道洪斗的书法正在上升期，我期待着他修炼不辍、平畴行远。