舒晋瑜
我问沧州的朋友，当地谁评剧唱得最好？他们异口同声：“小凤霞”啊，新凤霞的关门弟子咸红杰！
见面就约在次日晚间，咸红杰刚从乡下演出回来。她比新闻照片里更面善，眉间眼角透着笑，下颌有颗痣，平添了些妩媚。民间传言“说得不如唱得好”，可是，我爱听咸红杰的评剧，更爱听她讲的故事，那一幕幕成长的画面，全在她生动的讲述里复活了。
咸红杰说到她小时候跑到操场戏台前看戏，我脑子里闪现的是小时候挤在人群里看晋剧的情景。多么相似啊，河北泊头的咸红杰和山西霍州的我，不同的地区，痴迷戏曲的两个姑娘，被水袖的舞动和唱腔的优美一样打动着。
20世纪70年代的童年生活，乡村的戏曲里包含了多少欢乐和梦想啊！不同的是，咸红杰的故事有些传奇。看完戏回到家，她就找来两条毛巾绑在手上当水袖舞，反复跟着收音机里的评剧唱。
才11岁，她看见学校门口贴着泊头市文化馆招收艺术人才的简章，径直就去报名。招生处的老师见她又瘦又小，劝道：太小了，我们不是幼儿园。咸红杰属牛，天生一股子倔劲儿，几次三番去文化馆，希望老师给她一次机会。老师们被打动了，试着让她唱了几句，立即被征服了。咸红杰进入了梦寐以求的评剧团，第一次靠自己的执着改变了命运。
第二次命运的转折，是她听了新凤霞的评剧后寄出的一封信。
16岁的咸红杰听遍了当时的评剧唱腔，觉得新凤霞的最入心。她萌生了想要拜新凤霞为师的念头，这个念头自滋生的那一刻起，就像旱地的小苗遇见春雨，不可遏制地生长。她终于忍不住写了一封信，只凭着印象中新凤霞在“中国评剧院”，就在信封上写下新凤霞的名字寄了出去。同时投寄的，是少女的憧憬和希望。那一刻，我想到契诃夫笔下凡卡写给爷爷的信件：乡下爷爷收。
咸红杰可比凡卡幸运得多。信寄出后，她日日盼夜夜盼，每天都追着村里的邮递员问：“有我的信吗？”邮递员都有些同情这个苦苦盼信的姑娘了，劝她说，有信一定第一时间送上门。
盼了一个多月，信还没盼来。咸红杰开始琢磨，是不是信在邮电局耽搁了？她又跑到县邮电局询问有没有自己的信。第一天回复说没有，第二天，她又跑上门。三天两头地询问，县邮电局的工作人员熟悉了这个锲而不舍的姑娘，竟和咸红杰成了朋友。
然而，信件还是没盼来，咸红杰的心渐渐冷了下来。
夏天很快来了，因为剧团成员大多来自农村，这时候往往放假让演员们回家收麦。骄阳悬在瓦蓝的天空，没有一丝云彩，在麦田里收割的咸红杰衣服湿透，腰疼得已经麻木，对前途的迷茫甚至有一丝绝望笼罩着她，似乎只有拼命干活才能放下那份执念。
就在此时，远处传来邮递员的大喊：“咸红杰，你的信！北京来的信！”她扔下镰刀，飞快地穿过金黄的麦地奔向邮递员，打开一看，果然是新凤霞的回信。原来，因为地址不详，新凤霞事情又多，这封信被耽搁了很久。信里说，欢迎咸红杰到北京来。
咸红杰喜极而泣，她终于梦想成真！
按信里的指点，咸红杰奔赴北京，敲开了新凤霞的家门。这位全国闻名的艺术家和蔼可亲，几句话就消除了咸红杰的拘谨。听了咸红杰的唱段，新凤霞觉得这丫头唱得好，声音像自己，很有“新派”的韵味，遂有意收她为徒。
1992年6月，在吴祖光的主持下，咸红杰正式拜师。新凤霞为咸红杰立下两条规矩：精心学艺技要深，诚实做人德要馨。
这是咸红杰命运的第三次转折。
每年演出淡季，咸红杰都会到老师家里住上三四个月。评剧好听，学习却枯燥单调。很多时候，新凤霞抓给她一把豆子，一段唱腔反复唱，每唱完一遍丢一粒豆，手里的豆子全丢完才行。有时候唱腻了，咸红杰就悄悄多扔几粒，却总被新凤霞发现。从此，她再也不敢偷懒了。
6年的言传身教，咸红杰从新凤霞那里学成了《乾坤带》《刘巧儿》《花为媒》等十多出大戏，不仅艺术造诣得到提升，新凤霞“戏大大如天，戏高高如天，戏贵贵于金，戏重重于身”的戏德也融入了她的生命。在众多徒弟中，新凤霞唯独给咸红杰起了“小凤霞”的艺名，希望她能“咸出于新新于新，红出于凤红于凤，杰出于霞杰于霞”。
30年过去了，现在的咸红杰不仅是评剧的非遗传承人，同时担任沧州小凤霞评剧团团长。虽然是自负盈亏的民间评剧团，这个团却异常活跃，曾创下一个村50多个剧目连演25天的奇迹，被戏迷们亲切地称为“庄户剧团”。
咸红杰知道，重视传承绝不是墨守成规。在保持评剧艺术特色的同时，她更看重艺术的创新。只有在传承经典的基础上不断创新发展，评剧才能焕发出新的活力。
虽然有经济压力，咸红杰仍然带领一干人创作出了新编大戏《紫花丁》。素材来源于青县康复敬老院院长周汝珍的真实故事，这位老人们离不开的“大孝闺女”，曾入选“中国好人榜”。咸红杰被她的故事感动，拿定主意把“好人”形象搬上舞台。
戏痴的劲儿一上来，身兼数职的咸红杰忙着筹措资金、修订剧本、聘请导演、邀请作曲、调配演员、确定场地……她的背包里长年装着熟鸡蛋、饼干和矿泉水，以备不时之需，困了就在车上小憩片刻。
历经一年的创作修改，《紫花丁》于2015年10月在沧州荀慧生大剧院公演，又从青县开始在沧州全市巡演，并到各乡镇免费演出。整个巡演长达6个月，行程上万公里，演出300余场，观众达四五十万人次。
面前的咸红杰，言语间流淌着自信的魅力。她说：“我们小院团在人民群众中生根发芽、开花结果，经历了一些风风雨雨，但从来没有动摇过。只有不断创排，小凤霞评剧团才能保持旺盛的生命力。”此后，咸红杰带着剧团又连续创排了现代评剧《清水洼的鱼》等。
当下，有些观众不愿意走进剧场，剧团人员流动大，戏曲人才流失严重。新媒体的冲击下，培养戏曲的新生代迫在眉睫。
“要把戏曲搞好，就得从多方面着手。戏曲既要进社区到百姓中间去，又要到校园里进行传帮带。戏曲是老祖宗传下来的，市场还有很多发展的空间，包括网络直播等。”咸红杰说，能够得到观众的认可和喜欢，是自己最大的心愿。她始终记得老师的叮嘱：“小凤霞”这个艺名对你来说不是光环，而是责任。责任意味着承担，也意味着传承。
